Em um mundo pós-Senhor dos Anéis, Game of Thrones revigorou e redefiniu a fantasia de ação ao vivo, subvertendo e turvando as armadilhas tradicionais do gênero com intrigas políticas e fundamentos históricos reais. Durante suas oito temporadas, a série foi consistentemente aclamada como uma das melhores de todos os tempos da televisão. Com seus personagens falhos, reviravoltas na trama e história labiríntica, rapidamente se tornou um sucesso monstruoso para a HBO, destruindo uma audiência global de milhões, pilhas de indicações a prêmios e se tornando a maior vaca de dinheiro da rede em vendas de mercadorias. Infelizmente, essa forte corrida foi interrompida na oitava e última temporada do programa, que recebeu críticas mistas a ruins de críticos e membros do público, graças a reclamações sobre escrita apressada, escolhas de histórias controversas e erros de produção desleixados.
Esta não foi a primeira vez que o programa atraiu críticas por esses pontos, mas é a primeira vez que esses problemas superam a alta qualidade normal da série. Por causa de sua natureza como uma adaptação de um material de origem inacabado, Game of Thrones teve uma grande tarefa em suas mãos para criar um final satisfatório antes que a série original de romances do criador George R. R. Martin publicasse a sua própria. Mas, mesmo quando tinha material de origem para confiar, o programa ainda usava esse material de maneira bastante liberal em alguns lugares, para grande aborrecimento dos leitores de Martin. Algumas dessas alterações foram boas, algumas não foram tão boas e algumas foram feitas no último minuto por circunstâncias além do controle dos showrunners.
30 HURT IT: DORES ROXAS DO CASAMENTO
"O Leão e a Rosa", mais comumente conhecido como o Casamento Roxo, marcou o fim do reinado de terror do Rei Joffrey. No entanto, embora sempre fique na mente dos fãs de Game of Thrones, um rascunho anterior do episódio escrito por George R. R. Martin pode tê-lo tornado ainda mais memorável.
A versão de Martin teria nos dado muitos detalhes suculentos, como a revelação da tentativa de assassinato de Bran muito antes; prova da ligação psíquica da família Stark com seus lobos gigantes; evidência mais clara da mão do Senhor da Luz na punição de Stannis; e um final ainda mais sangrento para Joffrey.
29 SALVE: TYWIN'S BUTCHERY
É difícil imaginar isso depois de assistir ao espetáculo CGI das últimas temporadas do programa, mas durante a produção da primeira temporada, os showrunners de Game of Thrones tiveram que se contentar com um orçamento muito mais limitado. Mas, essa maldição acabou sendo uma bênção.
Restrições financeiras levaram a muito mais cenas "conversas" sendo inseridas, incluindo a infame em que Tywin esfola um cervo enquanto conversa com um perturbado Jaime, uma selvageria que diz tudo o que você precisa saber sobre o patriarca Lannister. Foi tão impactante que os produtores aumentaram a presença de Tywin na série.
28 DÁ-SE: DORNE DESPERDIÇADO
A má gestão da história de Dorne é um dos maiores erros da série. Para os fãs de livros, foi frustrante ver uma parte significativa dos romances de Martin truncada, e para os fãs da adaptação, o lugar da região na política de Westerosi era incoerente.
Infelizmente isso se deveu a um planejamento ruim. O enredo foi adicionado tarde demais no cronograma de produção e, com muito a cobrir em um espaço de tempo limitado, a escrita sofreu como consequência, levando a um enredo que parecia apressado e mal cozido durante as temporadas intermediárias da série.
27 SALVE: ACENTE O POSITIVO
Os sotaques autênticos do nortista são uma parte característica do show, mas a decisão de incorporá-lo não foi tomada até Sean Bean ser escalado. Enquanto ensaiava para a primeira temporada, o ator manteve seu sotaque natural de Yorkshire.
Os criadores gostaram tanto do som dele que pediram para ele ficar com ele e disseram ao resto dos Starks - e outros personagens proeminentes do Norte - para tentar igualá-lo. Isso também influenciou futuras escolhas de elenco, incluindo Rose Leslie como Ygritte, graças ao seu personagem Downton Abbey.
26 HURT IT: SAND SNAKES NEUTADOS
Ao lado do trabalho de roteiro apressado, a história de Dorne também teve que lidar com mudanças de localização de última hora, que tiveram um efeito prejudicial nas filmagens de cenas importantes. Em "Unbowed, Unbent, Unbroken", as Serpentes de Areia estavam prontas para uma batalha climática.
O scrap foi planejado para ser filmado à noite em uma área fechada para aumentar o drama. Em vez disso, os criadores tiveram que se contentar com uma arena maior em plena luz do dia, com pouco tempo para criar uma nova coreografia. A falha de ignição resultante foi comparada desfavoravelmente a Xena: Warrior Princess por fãs e críticos.
25 SALVE: SHAE É O ÚNICO
Há muitos personagens que os leitores de Game of Thrones acham que o programa fez pouca justiça, mas para George R. R. Martin, Shae e Osha não são dois deles. Na verdade, o autor declarou que prefere as versões das mulheres da série.
Natalie Tena, que interpreta Osha, é muito mais jovem do que sua contraparte do livro, mas Martin gostou tanto dela no papel que decidiu alterar sua versão para se alinhar com a dela. Os showrunners também mudaram a origem de Shae para combinar com o sotaque alemão da atriz Sibel Kekilli, já que ela era a melhor escolha para o papel.
24 DIREI: DIREWOLVES, DIRE STRAIGHTS
Embora uma parte favorita dos fãs do show, os lobos gigantes do Stark causaram aos criadores dores de cabeça sem fim na produção. Problemas orçamentários afetaram sua inclusão a partir da segunda temporada, principalmente cenas em que eles tiveram que interagir com atores da vida real.
Lobo de Jon, Ghost deveria aparecer fortemente na batalha de Jon contra Ramsay, mas foi cortado porque teria sido muito caro enviar o ator canino da vida real do lobo do Canadá. Os fãs também ficaram consternados no quarto episódio da oitava temporada, quando Jon e Ghost não compartilharam a mesma tela na despedida.
23 SALVOU: O VERDADEIRO NEGÓCIO
Além de escalar um elenco em grande parte britânico e eurocêntrico, os produtores usaram a mesma lógica ao escolher muitos dos papéis menores - valorizando a experiência de vida sobre a experiência de atuação. A personagem Ros, por exemplo, foi interpretada por Esmé Bianco, uma artista "neo-burlesca".
Outras partes relacionadas ao bordel foram dadas a atrizes de filmes adultos. O Rei do Gigante, Mag, o Poderoso, foi interpretado por Neil Fingleton, o homem mais alto da Grã-Bretanha, enquanto Sor Gregor "The Mountain" Clegane foi mais tarde interpretado por um finalista do World's Strongest Man. Enquanto isso, músicos famosos - de Coldplay a Sigor Rós - foram usados para a maioria das apresentações musicais do show.
22 DÁ-SE: O AMARGO FIM
Game of Thrones é uma série cheia de separações violentas, e enquanto esperamos que não tenha chegado a golpes físicos, os atores Lena Headey - que interpreta Cersei - e Jerome Flynn - que interpreta Bronn - aparentemente sofreram muito final tumultuado de seu relacionamento durante as filmagens.
Sua dinâmica tornou-se tão impraticável que as cenas em que seus personagens deveriam interagir tiveram que ser cortadas ou reescritas para evitar que eles passassem tempo juntos no set. Então, se você já se perguntou por que as ordens de Bronn da rainha eram sempre feitas por meio de mensageiros, não se pergunte mais.
21 SALVOU: O OLHAR DO AMOR
O desejo de Tormund por Brienne of Tarth rapidamente se tornou uma subtrama favorita entre os fãs. Mas, como tantos momentos queridos nos filmes e na história da TV, foi quase completamente improvisado. Ou, pelo menos, aprimorado pela improvisação.
No roteiro, o momento é descrito como Tormund dando "um olhar" a Brienne, mas o ator Kristofer Hivju embelezou tanto a instrução em sua atuação, que Gwendoline Christie, que interpreta Brienne, só conseguia desviar o olhar desconfortavelmente. Correu tão bem que Hivju foi encorajado a sair do roteiro para futuras interações entre eles.
20 DÁ-SE: FOI TUDO UM SONHO
A edição de 2013 de Game of Thrones: The Storyboards revelou alguns cortes e mudanças interessantes que foram feitas nas duas primeiras temporadas da série. Uma delas foi uma abertura muito diferente para toda a série: uma sequência de sonho.
Na sequência planejada, Ned Stark teria sonhado com seu pai e irmão sendo executados pelo Rei Louco; seu pai amarrado a uma pira em chamas e seu irmão prestes a ser enforcado, antes de acordar suando frio. Embora não gostemos do que acabamos, essa alternativa dramática teria sido um ótimo prenúncio para o destino de Ned.
19 SALVE: LADRÃO DE CENA
A abertura fria da sétima temporada é uma das melhores da série. A princípio, a visão de Walder Frey subitamente vivo deixa o público perplexo, mas assim que a máscara desliza para revelar que é realmente Arya, a cena se transforma em um momento triunfante de vingança sangrenta para o mestre assassino.
Pensei que fosse difícil imaginar de outra forma, essa cena originalmente deveria acontecer mais tarde no episódio, mas os produtores ficaram tão impressionados com a performance de David Bradley como Arya/Walder que eles misturaram as coisas para aumentar a abertura da temporada.
18 DÁ-SE: KING'S LANDING
Enquanto Coffee Cup Gate consumia a maior parte da discussão sobre erros de produção para a oitava temporada, outros espectadores estavam mais preocupados com a forma como a geografia de King's Landing mudou inexplicavelmente da primeira para a última temporada da série.
Uma cena da primeira temporada mostrando os Starks chegando à capital de Westeros mostra uma entrada movimentada para uma cidade portuária cercada pelo oceano. Mas, quando Daenerys e Cersei se encontram neste mesmo portão para suas negociações no quarto episódio da oitava temporada, essa entrada estranhamente se torna um vasto e árido deserto.
17 SALVE: CASTING CERTO
Kit Harington e seu glorioso tufo de cabelo serão para sempre sinônimos do personagem de Jon Snow, mas o papel quase foi para outro ator de Game of Thrones: Iwan Rheon. Sim, isso mesmo - o próprio Ramsay Bolton.
Embora Rheon tenha acabado interpretando um príncipe "bastardo", ele disse à Interview que sua interpretação de Jon Snow teria sido "muito diferente" e acha que os diretores de elenco "fizeram a escolha certa". Rheon fez um ótimo trabalho em fazer o público desprezá-lo como Ramsay, concordamos totalmente com ele.
16 DÁ-SE: ED SHEERAN(T)
Aparições de celebridades em Game of Thrones geralmente são mantidas em segundo plano - onde elas pertencem. A aparição de Ed Sheeran na sétima temporada, no entanto, não poderia ter sido mais direta se tentasse. O cantor/compositor participou de uma cena estendida como um soldado Lannister com uma Arya disfarçada.
Se essa interação tivesse servido a um propósito importante, eles poderiam ter se safado, mas em vez disso, os espectadores ficaram irritados com o que era apenas uma desculpa para apresentar Sheeran - que também sentiu o peso da reação online. Camafeus devem ser ovos de Páscoa divertidos, não distrações que quebram a quarta parede.
15 SALVE: SEM PIEDADE
Em uma série que não tem escassez de vilões de bigode, Ramsay Bolton ainda conseguiu se destacar como o pior absoluto. Seu falecimento - jogado para seus próprios cães sedentos de sangue por uma Sansa Stark vingada - foi um grande momento catártico para os espectadores.
Se o diretor do episódio tivesse conseguido o que queria, a morte de Ramsay poderia ter sido muito mais gentil. Ele imaginou um final mais simpático para o personagem para adicionar um pouco de nuance ao sádico em preto e branco, mas os criadores colocaram o pé no chão, sabendo que o público não gostaria de sentir pena do psicopata.
14 DÁ-SE: UM FIM CONVENIENTE
Enquanto ninguém esperava que os Tyrells saíssem por cima, o fim abrupto que a personagem de Margeary conheceu durante o final da sexta temporada parecia muito conveniente para sua maior inimiga, Cersei. Realmente, foi feito na conveniência da atriz de Margery, Natalie Dormer.
Falando com a Entertainment Weekly, Dormer revelou que ela havia "prevenido o telefonema" dos showrunners dizendo a ela que seu personagem deveria ser eliminado, "porque […] eu solicitei [enquanto fazia a quinta temporada] que [eles] lançassem me impedir de trabalhar no programa mais cedo do que o normal para que eu pudesse fazer outro projeto."
13 SALVE: DOCE LANÇAMENTO
Game of Thrones é famoso por suas cenas finais sangrentas, desde o envenenamento de Joffrey Baratheon até a cabeça esmagada de Oberyon Martell. Originalmente, a morte roteirizada da irmã de Joffrey, Myrcella, pretendia ser igualmente nojenta, mas os diretores decidiram contra isso no final.
Myrcella deveria ter uma hemorragia cerebral tão grave que sua massa cerebral - assim como sangue - jorraria para todos os lugares enquanto Jaime a segurava. Fomos poupados dessa cena sangrenta em favor de um momento mais discreto para enfatizar a tragédia do evento.
12 DÁ-SE: O SENTIMENTO É MÚTUO
Está claro desde o início que não devemos torcer pelos Lannisters - os antagonistas ricos e elitistas dos Starks heróicos e realistas. No entanto, o desgosto aparentemente natural de Ned Stark pela família com a qual Robert Baratheon se casou poderia ter sido mais bem estabelecido.
Uma cena que acabou sendo cortada da primeira temporada teria feito isso. Na cena, Sor Gregor Clegane - cuja lealdade está com os Lannister em virtude de sua Casa - é enviado para saquear uma pequena cidade das Terras Fluviais, para grande desgosto de Ned.
11 SALVE: ÁGUA NEGRA NASCE
A "Battle of Blackwater" empalidece em comparação com o apocalipse zumbi de gelo de The Long Night, mas na época, foi uma das maiores conquistas técnicas da série. O livro Storyboards revela as muitas revisões pelas quais a batalha passou.
Muito foi planejado para ser descartado quando a produção se deparou com problemas financeiros e logísticos antes do início das filmagens. Felizmente, o diretor Neil Marshall, especialista em criar ação épica com um orçamento apertado, foi contratado em cima da hora, garantindo que eles aproveitassem ao máximo o que tinha.
