Algumas trilhas sonoras de filmes constroem vida própria, independentemente do sucesso ou fracasso do filme para o qual as músicas foram montadas. Por exemplo, enquanto a trilha sonora de Scott Pilgrim V. S. The World é absolutamente perfeito para o sucesso cult, também é incrível por si só. O mesmo vale para a trilha sonora de Crepúsculo.
2008 Crepúsculo apresentou uma geração inteira para estrelas em ascensão como Kristen Stewart e a futura estrela do Batman, Robert Pattinson. Mas também os apresentou ao Paramore, Iron & Wine, Collective Soul e até Muse. Sim, a trilha sonora do primeiro filme Crepúsculo estava cheia de artistas talentosos, embora um pouco mal-humorados. Mas esse era o ponto. De acordo com um artigo revelador da Billboard, a trilha sonora de Crepúsculo deveria refletir o tom do filme, mas também ser um personagem em si mesmo. Aqui está a verdade sobre a criação da trilha sonora que era popular antes mesmo do filme ser lançado.
Uma trilha sonora que refletia exatamente o que o filme era
"Twilight: The Original Motion Picture Soundtrack" estreou na Billboard 200 no top spit e permaneceu no Top 10 por 20 incríveis semanas seguidas. Assim que foi lançado, como parte da promoção do filme, foi um sucesso estrondoso com a demo-alvo do filme. Mais importante, estabeleceu uma nova tendência de estúdios gastando muito tempo e dinheiro em trilhas sonoras para seus filmes para jovens adultos (pense em Divergente e Jogos Vorazes). A música ajudou a vender o filme, essa é a verdade. E tem sido a verdade desde então. Até o Pantera Negra do MCU foi auxiliado por nomes como Kendrick Lamar.
Mas encontrar músicas legais não foi o que tornou a trilha sonora oficial de Crepúsculo tão popular. As músicas tinham que refletir o tom e o estilo do livro de Stephanie Meyer e do filme que Catherine Hardwicke estava dirigindo.
"Lembro-me de ler o roteiro e ser contratado para o projeto depois de entrevistar a [diretora] Catherine Hardwicke e a Summit [Entertainment], depois mergulhar nos livros. Nem todos foram publicados naquele momento, então eu apenas lembro de ter ido o mais longe que pude", disse Alexandra Patsavas, a supervisora e produtora musical, à Billboard. “Foi muito interessante mergulhar nos personagens de Stephenie, e o Noroeste do Pacífico tinha uma sensação tão exuberante. realmente tudo sobre a sensação da música."
Claro, a trilha sonora também foi abordada do ponto de vista do marketing.
"Eu sempre olho para todas as maneiras diferentes de tocar o público", explicou Nancy Kirkpatrick, ex-presidente de marketing mundial da Summit Entertainment."E quando você está falando sobre mulheres jovens - que eram [quem] tivemos que trabalhar em um frenesi - a música que elas ouvem era realmente importante. Então, para mim, a trilha sonora não tinha que ser apenas uma extensão o filme, mas também precisava criar uma extensão do marketing e do público."
Colocando os artistas a bordo com o uso de suas músicas
Ao contrário da maioria dos filmes, o processo por trás da montagem da música para o filme e a trilha sonora de Crepúsculo subsequente foi muito específico. Na verdade, os artistas receberam uma descrição da cena em que suas músicas apareceriam e o momento exato de qual parte da música seria usada e onde ela seria usada na cena.
"A maneira mais fácil de abordar as bandas era criar um ambiente que fosse apenas de artista para artista. Catherine [a diretora] pôde falar com essas bandas, e pudemos enviar imagens e explicar como a música seria usada como personagem", explicou Alexandra Patsavas."O Muse era enorme, e foi tão bom conseguir essa faixa ["Supermassive Black Hole"] especificamente para a cena do beisebol."
Claro, "Flightless Bird, American Mouth" do Iron & Wine é facilmente uma das músicas mais memoráveis de todo o filme e, portanto, foi um destaque na trilha sonora. Curiosamente, foi na verdade Kristen Stewart quem sugeriu isso para o filme.
"A maneira como a música foi escolhida para o filme foi meio que um acaso", explicou Sam Ervin Beam, da Iron & Wine, à Billboard. "A história que eu ouvi era que eles estavam bloqueando a cena do baile, e eu não sei se a música que eles estavam usando não estava funcionando, mas por algum motivo, Kristen Stewart estava ouvindo aquela música, e ela sugeriu que eles apenas tocavam nos alto-falantes para que eles pudessem pegar o ritmo. Acho que era apenas uma coisa em que eles ouviram tantas vezes naquela cena, eles não podiam imaginar [sendo] outra coisa."
"Todas as bandas eram incrivelmente legais", disse Nancy. "Eu era mais legal do que meus filhos por alguns anos porque Alex Patsavas me fez ouvir essa música incrível [enquanto selecionava músicas para o filme]. Alex foi muito sincero com o tom de tudo que tinha a ver com Crepúsculo. colaboração, até a escolha do primeiro single, que foi "Decode" do Paramore.
De acordo com Alex, as conversas com Hayley Williams do Paramore aconteceram muito antes de ela ver o filme. Na verdade, Hayley decidiu que estava interessada em escrever duas músicas originais para o filme enquanto lia o livro. Eventualmente, Hayley foi trazida para ver um corte bruto do filme e foi então inspirada a realmente criar o ritmo e a letra de "I Caught Myself" e do grande sucesso "Decode".
"Paramore foi escolhido porque era o epicentro -- o principal grupo demográfico que seria atraído para o filme", disse Livia Tortella, ex-vice-presidente executiva da Atlantic Records à Billboard."Paramore foi quase como uma voz para o leitor deste livro também, porque vimos uma reação imediata."
Por causa do Paramore, Iron & Wine, Muse e uma série de outros artistas talentosos, The Twilight Soundtrack atingiu o ouro assim que foi lançado. Isso surpreendeu a todos os envolvidos. Eles disseram que sabiam que era bom… mas nunca acreditaram que as pessoas seriam atraídas por isso tão rápida e apaixonadamente. Isso elevou o nível para as trilhas sonoras subsequentes da Saga Crepúsculo, bem como uma série de outros criativos por trás de filmes para jovens adultos que descobriram a importância de incluir singles apropriados ao gênero em seus filmes.
