A grande maioria dos atores deixou de trabalhar com Quentin Tarantino sentindo-se excepcionalmente afortunado. Embora o icônico diretor de Reservoir Dogs, Pulp Fiction e The Hateful Eight possa ter alguns aspectos controversos de seu passado, incluindo seu relacionamento complicado com Harvey Weinstein, ele tem uma sólida reputação entre os atores. Esta é, sem dúvida, uma das razões pelas quais Leonardo DiCaprio decidiu assinar o filme de Quentin de 2012, Django Livre.
No sul antes da guerra, épico ocidental, Leonardo interpreta um dos personagens mais repreensíveis da história do cinema, Calvin Candie. O dono de escravos é um dos principais vilões da história e faz o que a maioria dos espectadores acredita ser uma das coisas mais vis já retratadas na câmera. Claro, isso seria suficiente para assustar qualquer ator, muito menos um protagonista bonito que nunca havia interpretado um vilão até aquele momento. Mas os verdadeiros sentimentos de Leo sobre Django Livre são as razões pelas quais ele acabou assinando…
O amor de Leo por Quentin e a história entrou em conflito com intensos sentimentos de desconforto
"Sou fã do trabalho de Quentin há muito tempo e adoro o fato de ele estar meio que recriando sua própria história em um contexto profundamente americano com esse western spaghetti, gênero Sergio Leone misturado a ele. Algo que só Quentin Tarantino poderia fazer”, explicou Leonardo DiCaprio em entrevista antes do lançamento do filme. "Esse personagem realmente me lembrou de um jovem Louis 14 que estava realmente apodrecendo por dentro. Como [Quentin] colocou, e como eu gosto de dizer, é alguém que realmente representou a decadência moral do sul durante esse período de tempo. Quer dizer, ele era o pior dos piores proprietários de plantações. Foi muito bem escrito para deixar passar e eu sempre quis trabalhar com Jamie Foxx e, claro, os grandes Christoph W altz e Sam Jackson. Havia muitos elementos bons neste filme para desviar o olhar."
Em particular, trabalhar com Sam Jackson era uma perspectiva que Leo não podia recusar. Mas só porque ele amou o roteiro, o diretor e o elenco, não significava que escolher o fazer este filme era fácil. Na verdade, Leo tem falado um pouco sobre o quão desafiador foi interpretar um ser humano tão terrível.
"O primeiro dia no set foi incrivelmente difícil para mim", admitiu Leo em entrevista ao Nightline. Quando Leo hesitou em detalhar o motivo, sua co-estrela, que também estava na entrevista, interveio.
"Eu tenho que contar porque eu assisti", disse Jamie Foxx, antes de explicar que Leo estava realmente desconfortável com o uso da palavra com N e sendo extremamente desagradável com os negros. Felizmente, Jamie e Sam Jackson intervieram para tranquilizá-lo. Embora, Sam tenha feito isso da maneira mais quintessencial de Sam Jackson, dizendo: "Ei, filho da puta, é apenas mais uma terça-feira para nós. Vamos continuar!"
Em outra entrevista, Leo explicou seu primeiro dia ainda mais dizendo: "O primeiro dia foi muito, muito louco. quer dizer, eu tinha dois lutadores, e eu os chamava de n-word todos os dias, e isso foi-foi difícil. Foi muito difícil, na verdade, levou muito tempo para me ajustar. Você nunca se sentiu confortável, mas isso é parte do que fazemos, sabe?"
Mas depois de conversar com Jamie, Sam e Quentin sobre isso, Leo descobriu que era absolutamente necessário interpretar o personagem o mais horrível possível. Afinal, de forma alguma ele deve ser humanizado ou simpatizado.
"[Caso contrário] as pessoas vão pensar que estamos adoçando essa questão e é uma questão importante para falar no que diz respeito à história americana ", disse Leonardo em entrevista à The Screen Actors Guild Foundation.
Todo mundo acabou apoiando as escolhas de Leo como ator, pois foi para isso que eles se inscreveram e foi a história importante que eles estavam tentando contar. "Todo o elenco, especialmente Jamie, foi incrivelmente encorajador para mim."
Por que o filme foi importante para Leo, Jamie e Quentin
A defesa que tanto Quentin Tarantino quanto Leo acabaram tendo sobre o conteúdo brutal do filme é que não há nada nele que não seja historicamente preciso. Enquanto Quentin recriou um aspecto da história, como fez com Bastardos Inglórios antes, há uma verdade inerente e uma precisão esmagadora no design dos figurinos, na escolha de palavras ofensivas e nas atitudes gerais dos personagens.
A maioria dos filmes de Quentin tem algum tipo de significado oculto, no entanto, este foi muito mais evidente no que estava tentando passar por baixo de toda a violência chamativa, música rap e frases curtas. E isso era algo em que Leo gravitava…
Em última análise, Leo também adorou que Quentin tenha projetado um personagem escravo que acabou se libertando, em vez de ser libertado como foi retratado em inúmeros outros filmes antes dele. Havia algo inerentemente poderoso nisso, e que jogava contra a história de amor épica, e a brutal comédia sombria e a violência do estilo amado de Quentin, tornava-o obrigatório.
