O Super Bowl é um dos eventos esportivos mais assistidos do mundo. E não é apenas o jogo que as pessoas sintonizam; o show do intervalo é tão icônico quanto a partida em si.
Ocorrendo no segundo domingo de fevereiro, a ocasião é um grande atrativo para os espectadores de todo o mundo. Embora os artistas que participam não sejam pagos, há grandes recompensas para eles de outras maneiras.
A maior audiência que o evento teve foi em 2015, quando um recorde de 111,4 milhões de fãs americanos ficaram emocionados com o jogo e a performance de Katy Perry. Na época, foi o mais assistido da história da TV. Mas o Super Bowl de 2022 fez uma viagem no tempo, levando os espectadores a se perguntarem se a música dos anos 90 voltaria para ficar.
O show do intervalo nem sempre contou com celebridades
Encenado desde 1967, o intervalo inicialmente apresentava bandas universitárias. E embora os primeiros shows não tenham sido tão grandes quanto as extravagâncias de hoje, eles entretiveram os fãs de maneira espetacular.
O primeiro show do intervalo incluiu o lançamento de milhares de balões e centenas de pombos. Houve até artistas usando jetpacks que foram lançados no ar, depois pousando na linha de 50 jardas.
A escalação do Superbowl 2022 foi recorde
O Super Bowl 56 deste ano viu o Cincinnati Bengals e o Los Angeles Rams batalharem. O show do intervalo não foi menos emocionante, apresentando um line-up da realeza do Hip-Hop com um toque de nostalgia.
Grandes nomes que entraram em cena na década de 1990 lideraram a lista. Snoop Dogg, Eminem, Dr Dre, Mary J. Blige e Kendrick Lamar apresentaram músicas que levaram o público duas décadas atrás. E funcionou um encanto. Números como “In Da Club”, “No More Drama” e “Lose Yourself” deixaram o público louco.
Foi o primeiro show do intervalo do Super Bowl que não ofereceu nada além de rap e hip hop, e milhões de Millennials aproveitaram.
Os artistas não recebem um centavo por suas apresentações
Considerando os números que o evento atrai e o destaque dos animadores, é surpreendente saber que, além de ter suas despesas de viagem cobertas, os artistas não recebem nada por sua participação. Sorte, então, que alguns dos artistas em destaque são os que mais ganham.
De acordo com a NFL, o custo de produção pode ser astronômico. Em 2020, a performance de Jennifer Lopez e Shakira custou US$ 13 milhões para o palco. Momentos como Katy Perry entrando no estádio em um leão dourado mecânico de 16 pés, ou a entrada voadora de Lady Gaga no show do intervalo do Super Bowl não são baratos.
Há também 3.000 funcionários necessários para executar a produção, e o custo do equipamento de áudio aumenta a conta.
A música dos anos 90 está voltando?
Alguns podem se perguntar qual é o sorteio para artistas não remunerados no Super Bowl. Em uma palavra: Exposição.
É uma palavra que muitas vezes é um espinho na carne de artistas que não são pagos, mas a realidade é que o público gigantesco tem o potencial de aumentar maciçamente as vendas de música.
Quando Justin Timberlake se apresentou em 2018, suas vendas de música aumentaram 534% no mesmo dia. Em 2017, Lady Gaga viu uma recompensa ainda maior: um aumento gigantesco de 1000% nas vendas de seu catálogo digital.
Faz sentido que os artistas deste ano vejam picos semelhantes, apesar dos sucessos que eles tocaram já terem décadas.
A música dos anos 90 voltou no Super Bowl
Super Bowl LVI foi assistido por 112,3 milhões de espectadores. Alguns estavam ouvindo músicas que amavam vinte anos atrás e ficaram nostálgicos. Alguns estavam ouvindo-os pela primeira vez e foram afetados da mesma forma que os fãs originais foram todos aqueles anos atrás.
Embora houvesse algumas controvérsias nos bastidores, o show foi um sucesso.
Os downloads começaram logo após o show e, surpreendentemente, músicas que foram sucessos há duas décadas estavam subindo no Spotify, iTunes Charts. Nem todas as faixas eram dos anos 90 (algumas eram do início dos anos 2000), mas a nuvem nostálgica ainda cobria tudo.
A música dos anos 90 e 00 está voltando
Após o show, o gráfico de músicas do iTunes da Apple Inc mostrou que nada menos que sete dos números que foram tocados no show no domingo chegaram à lista dos dez melhores.
O maior gráfico foi pelos dois artistas que têm um vínculo especial; "The Next Episode" de Dr. Dre e Snoop Dogg passou para o segundo lugar.
Até 50 Cent, que fez uma aparição surpresa no show, marcou. Seu "In Da Club" foi para o número 11 na parada do iTunes.
The Halftime Show também tem outro spin-off para o Hip-Hop
A maior exposição do show tem um impulso duplo para Snoop Dogg. Recentemente, foi relatado que Snoop comprou a Death Row Records, a gravadora que o contratou pela primeira vez aos 21 anos. O interesse renovado que o show gerou em torno do hip hop certamente ajudará nas vendas.
Dr Dre, o homem responsável por dar o pontapé inicial na carreira de Slim Shady e Snoop Dogg, estava falando em um evento de imprensa antes do Super Bowl de domingo. Ele disse: “Vamos abrir mais portas para artistas de hip-hop no futuro.”
E como milhões de fãs, velhos e jovens concordam, nada de errado com isso.
